Comment devenir art thérapeute et accompagner grâce à la création ?
Mais en quoi consiste vraiment ce métier ? Quelles qualités faut-il avoir ? Et comment se former pour devenir art thérapeute ? On vous explique tout !

Le métier d’art thérapeute : en quoi ça consiste ?
L’art thérapeute accompagne des personnes qui traversent des difficultés, qu’elles soient psychologiques, physiques ou sociales.
Grâce à des activités artistiques comme la peinture, la musique, le théâtre ou la danse, il aide ses clients à exprimer leurs émotions, à mieux se comprendre et à avancer dans leur vie.
Contrairement à une thérapie classique basée sur la parole, l’art thérapeute utilise la création comme un moyen d’expression et de libération. Son travail est d’observer, d’écouter et de guider chaque personne dans son cheminement, en respectant son rythme.
Quel est le salaire d’un art thérapeute ?
Le salaire d’un art thérapeute dépend de plusieurs facteurs : son statut, son expérience et le lieu où il exerce. En général, ce professionnel fait partie de la convention collective du secteur privé, ce qui permet un certain cadre pour la rémunération.
En début de carrière, un art thérapeute salarié touche souvent un salaire annuel d’environ 25 000 € bruts, soit près de 2 000 € bruts par mois. Cela correspond à une fourchette située entre le SMIC et 2 000 € bruts mensuels, selon les structures. Ce salaire peut être complété par des primes ou indemnités forfaitaires, négociées avec l’employeur au moment de l’embauche.
Pour ceux qui choisissent de travailler en profession libérale, la rémunération dépend des tarifs appliqués et du nombre de patients suivis. En moyenne, un art thérapeute indépendant facture 42 € bruts de l’heure, mais ce taux horaire peut grimper jusqu’à 80 € pour les professionnels expérimentés et reconnus.
Ainsi, que l’on soit salarié ou indépendant, les revenus peuvent évoluer rapidement avec l’expérience, la spécialisation et la réputation acquise sur le terrain.
Source : www.hellowork.com/fr-fr/
Où peut-on exercer le métier d’art thérapeute ?
Un art thérapeute peut exercer dans des lieux très variés.
On le trouve souvent dans des hôpitaux, centres de rééducation, maisons de retraite, établissements scolaires, centres sociaux ou encore en centre médico-psycho-pédagogique (CMPP).
L’art thérapeute peut également travailler en tant que libéral.
Cette diversité permet à l’art thérapeute de choisir un cadre adapté à ses préférences et aux publics qu’il souhaite accompagner.
Quels sont les outils utilisés par l’art thérapeute ?
Les outils de l’art thérapeute sont nombreux et s’adaptent aux besoins des personnes accompagnées. Il peut utiliser la peinture, le dessin, la sculpture, la musique, l’écriture, le théâtre ou la danse.
Chaque technique permet d’explorer des émotions et des sensations différemment.
Par exemple, le dessin peut aider à mettre des mots sur des ressentis difficiles, tandis que la danse invite à libérer le corps et à exprimer ce qui ne peut être dit.
Le choix des outils dépend aussi du cadre, du public et des objectifs de chaque séance.
Pourquoi choisir le métier d’art thérapeute ?
Ce métier attire ceux qui veulent mêler créativité et accompagnement humain. Il offre la possibilité de travailler avec des personnes de tous âges et de tous horizons, dans des contextes variés.
Être art thérapeute demande d’avoir de la patience, de l’écoute et une certaine sensibilité artistique.
Beaucoup apprécient ce métier pour le contact humain, l’impact positif qu’il peut avoir et la diversité des situations rencontrées. C’est un métier dans lequel l’on apprend souvent autant que ce que l’on donne.

Comment devenir art-thérapeute ?
Aujourd’hui, il n’existe pas de diplôme d’art-thérapeute reconnu par l’État. Cela signifie qu’on ne peut pas obtenir un "diplôme d’art thérapeute" comme on obtiendrait un diplôme d’infirmier ou de psychologue. En revanche, il est tout à fait possible de se former grâce à des parcours spécialisés, proposés par des universités ou des centres de formation reconnus.
Pour devenir art-thérapeute, plusieurs cursus sont possibles, allant du niveau bac +3 à bac +5 en formation initiale ou continue. Il existe des diplômes universitaires (DU) et des masters, souvent liés à une spécialité disciplinaire comme la psychologie, les sciences humaines ou l’art.
Il existe plusieurs courants en art thérapie : traditionnelle, contemporaine ou moderne. Chaque école propose une approche différente, mais toutes partagent le même objectif : utiliser l’art pour accompagner et aider les personnes.
Pour ceux qui souhaitent se spécialiser en musicothérapie, vous pouvez contacter l’AMIF.
Parmi les écoles bien connues, vous pouvez vous renseigner auprès de :
- INECAT (Institut national d'expression, de création, d'art et transformation)
- Profac, centre de formation en art-thérapie
- AFratapem, école d’art-thérapie reconnue
Pour être reconnu officiellement comme art-thérapeute, il est recommandé de suivre une formation attestée par la Fédération Française des Art-Thérapeutes (FFAT), avec un diplôme inscrit au RNCP (Répertoire National des Certifications Professionnelles).
Même si le métier n’est pas encore réglementé par l’État, les DU et titres certifiés RNCP sont de plus en plus reconnus par les structures publiques et privées. Ils permettent de décrocher un poste en CDD ou CDI, avec une meilleure reconnaissance de la part des professionnels de santé.
Si vous voulez en savoir plus sur les différentes formations pour devenir art thérapeute, consultez notre page dédiée.
Quels sont les débouchés et offres d’emploi de l’art thérapeute ?
Aujourd’hui, de nombreux art-thérapeutes exercent en France, dans des contextes très variés. Le métier s’est développé ces dernières années, notamment grâce à la reconnaissance croissante des bienfaits de l’art dans l’accompagnement thérapeutique.
Les employeurs – qu’ils soient publics ou privés – recherchent des professionnels bien formés, ayant à la fois :
- Un diplôme universitaire ou une certification RNCP,
- Une pratique artistique solide (justifiée par un diplôme ou une expérience personnelle significative, comme des concerts, expositions, représentations théâtrales…),
- Et de l’expérience de terrain, dans des contextes concrets.
Les perspectives de travail sont encourageantes. Les art-thérapeutes interviennent de plus en plus :
- Auprès des personnes âgées (maladie d’Alzheimer, Parkinson, dépression, démence),
- Mais aussi chez les enfants et adolescents (autisme, cancer, troubles psychiques, conduites addictives...).
Depuis quelques années, l’art-thérapie trouve aussi sa place :
- Dans les entreprises, pour aider à prévenir ou réduire les risques psychosociaux,
- Dans l’Éducation nationale, notamment auprès des jeunes en difficulté scolaire ou sociale,
- Et en oncologie, pour accompagner les patients durant les traitements, notamment la chimiothérapie, dans le cadre des soins de support.
Ces nouvelles formes d’intervention ouvrent la voie à davantage d’opportunités pour les futurs professionnels du secteur.
Être art thérapeute, c’est choisir un métier humain, créatif et profondément utile. En alliant expression artistique et accompagnement, ce professionnel aide des personnes à mieux vivre leurs difficultés, à retrouver confiance et à se reconnecter à elles-mêmes. Que ce soit en milieu médical, éducatif ou en libéral, les possibilités d'exercice sont nombreuses et en pleine évolution. L’art-thérapie continue de se faire une place dans des domaines variés, preuve que les mentalités changent et que cette approche séduit de plus en plus. Un métier pour celles et ceux qui veulent mettre leur sensibilité artistique au service des autres, avec sens et engagement.
